Pomiń, aby przejść do informacji o produkcie
1 z 3

R2OT

GABRIELE PARISI – „Nebbia”

GABRIELE PARISI – „Nebbia”

Cena regularna €150,63 EUR
Cena regularna Cena promocyjna €150,63 EUR
W promocji Sprzedany
Z wliczonymi podatkami.
Rozmiar

Ramka 18 x 24 cm / Wymiary zdjęcia: 10 x 15 cm, 3/10

Ramka 50 x 60 cm / Wymiary zdjęcia: 40 x 50 cm, 2/5

Papier Hahnemühle Museum Etching 350 g/m² ISO 9706

Scena pozbawiona koloru, w której kontrast światła i cienia zamienia morze i skały w niewyraźne kształty, przypominające mgliste góry. Zawieszona między rzeczywistością a iluzją, gdzie ruch zamiera w chwili ciszy, a każdy szczegół rozmywa się, znikając na krawędziach widzialności.

Czas oczekiwania około 10 dni dla formatu 40x50 cm.

Pokaż kompletne dane
  • PRZED R2OT

    Urodzony na Sycylii w 1990 roku, Gabriele Parisi studiował architekturę, co ukształtowało jego wrażliwość na piękno, proporcje i atmosferę miejsc. Fotografię odkrył stosunkowo późno, zainspirowany analogowymi aparatami swojego ojca, i w ciągu ostatnich ośmiu lat wypracował własny język wizualny, który zyskał uznanie redaktorów włoskiego Vogue'a .

  • DLACZEGO TO KOCHAMY

    Bo nawet przelotne spojrzenie zostaje z nami – jak obecność, wspomnienie. Obraz wydaje się znajomy, jak coś, co widzieliśmy już we śnie. Krajobraz, światło, cisza – uchwycone z taką miękkością, że wyglądają niemal jak namalowane.

  • NASZA RADA

    Umieść go na półce z książkami, w salonie, a nawet w kuchni – w każdym miejscu, w którym spędzasz czas. Wniesie do domu spokojne ciepło, niczym znajoma obecność, która łagodzi atmosferę i sprawia, że ​​przestrzeń staje się bardziej żywa.

Gabriele Parisi

Urodzony na Sycylii w 1990 roku, studiował architekturę, co ukształtowało jego wrażliwość na piękno, proporcje i atmosferę miejsc. Fotografię odkrył stosunkowo późno, zafascynowany aparatami analogowymi pozostawionymi przez ojca. W ciągu ostatnich ośmiu lat wypracował własny język wizualny, zyskując uznanie redaktorów włoskiego Vogue'a .

Dla niego fotografia nigdy nie jest neutralna – to opowieść, wizja i refleksja. Morze, głęboko związane z jego tożsamością, jest powracającą obecnością w jego twórczości: nie jako prosty krajobraz, ale jako coś żywego i nieustannie zmieniającego się. Każdy obraz powstaje z wewnętrznej potrzeby uchwycenia uczucia, śladu, ulotnego fragmentu istnienia.

To poetyckie podejście znajduje odzwierciedlenie w całej jego twórczości — od miejskich impresji po samotne krajobrazy — zawsze starając się wyjść poza przedstawienie i dotknąć czegoś istotnego.

Przeczytaj więcej