Pomiń, aby przejść do informacji o produkcie
1 z 2

R2OT

GABRIELE PARISI – „Dromedari”

GABRIELE PARISI – „Dromedari”

Cena regularna 650,00 zł
Cena regularna Cena promocyjna 650,00 zł
W promocji Wyprzedane
Z wliczonymi podatkami.

Rama 18 x 24 cm

Rozmiar zdjęcia: 10x15 cm

10/10

Czas oczekiwania około 10 dni.

Trzy dromadery stoją nieruchomo na rozległej przestrzeni Karakałpacji. Trójgłowa rzeźba zdaje się ożywiać puste, nieskończone tło.
szerokie niebo jest czyste, pustynia cicha, przerywana jedynie wiatrem, echem niezmiennej natury stepu.

Hodowla dromaderów stała się soczewką, przez którą opowiadana jest dzika historia tej krainy.

Pokaż kompletne dane
  • PRZED R2OT

    Urodzony na Sycylii w 1990 roku, Gabriele Parisi studiował architekturę, co ukształtowało jego wrażliwość na piękno, proporcje i atmosferę miejsc. Fotografię odkrył stosunkowo późno, zainspirowany analogowymi aparatami swojego ojca, i w ciągu ostatnich ośmiu lat wypracował własny język wizualny, który zyskał uznanie redaktorów włoskiego Vogue'a .

  • DLACZEGO TO KOCHAMY

    Bo nawet przelotne spojrzenie zostaje z nami – jak obecność, wspomnienie. Obraz wydaje się znajomy, jak coś, co widzieliśmy już we śnie. Krajobraz, światło, cisza – uchwycone z taką miękkością, że wyglądają niemal jak namalowane.

  • NASZA RADA

    Umieść go na półce z książkami, w salonie, a nawet w kuchni – w każdym miejscu, w którym spędzasz czas. Wniesie do domu spokojne ciepło, niczym znajoma obecność, która łagodzi atmosferę i sprawia, że ​​przestrzeń staje się bardziej żywa.

Gabriele Parisi

Urodzony na Sycylii w 1990 roku, studiował architekturę, co ukształtowało jego wrażliwość na piękno, proporcje i atmosferę miejsc. Fotografię odkrył stosunkowo późno, zafascynowany aparatami analogowymi pozostawionymi przez ojca. W ciągu ostatnich ośmiu lat wypracował własny język wizualny, zyskując uznanie redaktorów włoskiego Vogue'a .

Dla niego fotografia nigdy nie jest neutralna – to opowieść, wizja i refleksja. Morze, głęboko związane z jego tożsamością, jest powracającą obecnością w jego twórczości: nie jako prosty krajobraz, ale jako coś żywego i nieustannie zmieniającego się. Każdy obraz powstaje z wewnętrznej potrzeby uchwycenia uczucia, śladu, ulotnego fragmentu istnienia.

To poetyckie podejście znajduje odzwierciedlenie w całej jego twórczości — od miejskich impresji po samotne krajobrazy — zawsze starając się wyjść poza przedstawienie i dotknąć czegoś istotnego.

Przeczytaj więcej